Il nuovo festival organizzato dai Paramore per celebrare la scena musicale di Nashville, Art + Friends, si sta avvicinando. Per promuoverlo, Nashville Scene, un magazine locale sul mondo dell’intrattenimento, ha intervistato Hayley Williams. Hanno parlato di come è nata l’idea di A+F e della salute mentale.
Qui sotto riportiamo la traduzione dell’intervista.
Questa è davvero una bella idea per un ritorno a casa. Quando è nata l’idea di Art + Friends?
Beh, siamo realisti – non abbiamo mai finito un ciclo di un album senza una sorta di band trama o dramma di vita tra uno di noi. Questa era è stato un periodo così ben protetto per ognuno di noi, in cui potevamo davvero godere della purezza di essere solo in una band, e penso che questo abbia reso l’idea di tornare a casa ancora più emozionante. Ci riposeremo, ma ci siamo presi cura l’uno dell’altro e di noi stessi, quindi non si tratta di crollare, ma di festeggiare.
Mi piace quello che hai appena detto di prenderci cura l’un dell’altro durante i viaggi. Penso che sia raro per le band.
È stato difficile per noi. Siamo cresciuti in questa band, e siamo stati costantemente in procinto di imparare a bilanciare il fatto di essere amici in una band con, detto in modo brutalmente diretto, il ricordarsi che è un business. E ti allontana da te se non stai molto attento. Ricordo di aver parlato con Taylor [York] una notte dell’omonimo album e la registrazione di After Laughter – stavamo parlando di ciò che significa “abbastanza”. Perché ogni volta che arriviamo in un certo momento, è come “Qual è il prossimo?” e il più delle volte, cerchi di intensificare. Stai cercando di costruire verso l’alto e in avanti, e a volte non è una bella sensazione se ci pensi profondamente nel tuo cuore e nella tua anima. A volte si tratta più del fondamento, che dall’esterno sembra essere al livello del suolo. Ma in realtà è dove tutta la forza è. Ci siamo divertiti molto in questo album rompendo le cose fino alle basi e godendo semplicemente di essere una band e di essere amici – è stato davvero bello, appagante e pacifico. Grazie a Dio.
Come avete deciso chi avrebbe suonato al festival? Ci saranno altri artisti?
Potrebbero esserci degli amici che si uniscono non solo a noi, ma anche ad altre band che sono in gioco. Penso che sembrerà una una serata davvero divertente e collaborativa. Mi piace che tutti portino qualcosa di diverso al tavolo. COIN è come una grande festa da ballo e suonano musica incredibilmente accattivante. I Bully sono assurdi dal vivo – Alicia Bognanno è così pazza, è così talentuosa e rappresenta anche le donne in studio. Lei è un ingegnere, ed è proprio così tosta. E la lista continua anche. Tutti quelli che sono coinvolti nello spettacolo sono così incredibili.
C’è una buona diversità, specialmente la diversità di genere. Questo è qualcosa che è sempre mancato nei festival musicali. Era nella tua mente quando lo stavi mettendo insieme?
Sì, al 100 percento. È un po’ parte del DNA di After Laughter dal momento in cui abbiamo iniziato a pianificare i tour nel 2017. Volevamo essere sicuri di elevare le voci femminili. Abbiamo portato in giro molti dei nostri fantastici amici, come Bleached e Best Coast. Nel tour che abbiamo fatto fatto, abbiamo pensato a Soccer Mommy. È stato importante per noi.
Essendo una donna che canta per una band, penso che la migliore cosa che possiamo fare come femmine in questo mondo di musica circa di rock è mantenere la testa bassa e lavorare più duramente di chiunque altro, solo per essere il meglio che possiamo essere. Ma un’altra parte del nostro lavoro è continuare ad elevare o far crescere persone che hanno bisogno di aiuto o che hanno bisogno di connettersi. Sono davvero fortunata ad aver avuto la carriera che ho avuto con i Paramore, e ci sono altre donne che fanno ciò che facciamo e ciò che faccio che rispetto moltissimo. Essere in grado di condividere finalmente un qualcosa con Alicia di Bully è incredibile, perché ho spinto la loro band e ho cercato di mettermi con contatto con lei per anni. Finalmente ci siamo incontrate. È anche divertente per me come fan della musica. Voglio dire, spero che se mai faremmo un altro evento come questo, sarà ancora più vario e sarà come abbracciare come un orso altre parti della comunità.
Ho notato negli scorsi anni che sei più aperta a parlare delle tue esperienze con la salute mentale e ad essere una donna nell’industria musicale.
Secondo me, il modo in cui potevo uscire dalla depressione era poter dire a me stessa che avevo il diritto di parlarne, che avevo un motivo per parlarne. Per un po’, è stato un buco così oscuro che non sono sicura di aver capito che stavo lottando. Alcuni la chiamano depressioni, altri la chiamano oscurità. Stavo lottando con essa, ma a quel punto era una cosa da fare giorno per giorno. Non era come, “Oh, sto vivendo un disturbo di salute mentale”, sai? Non puoi costruire una vita – e non intendo una carriera, ma una vita reale – senza la passione per la connessione, ma poi mentire su dove sei. Alla fine la mia connessione con le persone stava diminuendo – parte della mia anima stava morendo per questo. Quindi è diventato vitale parlarne, a mantenere una interazione con il mondo, e sono molto grata alle persone che lo hanno incoraggiato, non solo per me, ma anche per altri.
Da quando After Laughter è stato pubblicato, posso andare a fare shopping da Target. Fino a due, o tre, o quattro anni fa, qualcuno sarebbe venuto da me a parlare dei miei capelli. Adesso, se vengo fermata mentre mi compro le mutande o altro, cosa che è già al quanto imbarazzante, mi dicono “Hey, volevo solo dirti che After Laughter è proprio figo,” e poi iniziano a raccontare qualcosa. E non deve essere per forza il loro segreto più profondo, ma sentono che possono aprirsi ed essere onesti, perché anche io mi sono sentita così e sono molto grata di ciò.
